写真フィルム：何が起こり、どのように選択するのですか？

ほとんどの普通の人は、フィルム写真はとうとう過去のものになり、最近では熱心なロマンチストだけがフィルムをいじることができると言うでしょう。写真家の間では、この意見はそれほど一般的ではなく、逆に、プロや熱心なアマチュアは依然としてフィルムを高く評価しています。もちろん、彼女が自分の立場をまったく失っていないと主張するべきではありませんが、映画が最終的に「すべて」であると言う専門家は一人もいません。

写真を始めたばかりで、大量のフィルムが使用されていた時代を逃してしまったが、それを試してみたい場合は、まずこの問題をよく理解することをお勧めします。

まず第一に、デジタル写真の時代になぜフィルムが必要なのかを判断する価値があります。 「図」よりもはるかにいじる必要があります - あなたはそれを自分で開発できる必要があります（そしてこれに適切な条件が必要です）、またはキャプチャしたフィルムを開発のために常に引き渡し、これのためにどこかに旅行し、お金を払って待ってください。結局のところ、フレームをカウントします。このような複雑さの中で、なぜカメラ用フィルムがまだ「生きている」のか、多くの人が心から疑問に思っています。

フィルム写真は芸術形式です。 それは絵を描くようなものです。写真の出現は、鉛筆画や水彩画を殺すものではありませんでした。

また、純粋に実用的な点もあります。事実は、 有名なメーカーの多くのフィルム カメラは何世紀にもわたって使用できるように作られていましたが、「数字」の出現により、所有者はそれらを必要としなくなりました。 現在、彼らはカメラを不必要なものとして販売しているため、ほとんど無価値です。同時に、ユニット自体はプロレベルのものになる可能性があります。地球のトップフォトグラファーはかつてこれを使用し、その作品は雑誌の表紙に掲載されました。しかし、子孫は映画をいじりたくないので、少なくともある程度の利益をもたらすように、カメラに1ペニーを与えます。

同時に、フィルムカメラとは異なり、フィルムはまだかなり集中的に制作されています。 写真家にとって、これは彼が今後数年間、彼のお気に入りの娯楽なしで放置されないという保証です.彼は自分のニーズに応じて、さまざまなカメラとレンズを選択できるだけでなく、構成、テクスチャ、感度が異なるさまざまな写真フィルムも選択できます。

最初の写真であるダゲレオタイプは、前世紀の前半の終わり頃に登場しました。実際には、 現代の写真では、それらは、画像が人ではなく機械によって形成されたという事実によってのみ結合されます。この手順には数時間かかり、フィルムの代わりに銅板が使用されました。 発明は、現在の意味でどれほど「曲がった」ものであっても、すぐに人類の心を征服し、最高のエンジニアは技術を開発する方法を探し始めました.その結果、写真素材の代替オプションが現れたり消えたりし、画像はますます高品質になり、プロセスはますます高速になりました。

ポール・レオン・ワーネルケは、ロールフィルムとそのカメラを最初に発明しましたが、それはロシアのサンクトペテルブルクで起こりました。 彼が 1875 年に発表した技術は、コロジオン乳剤を紙に塗布し、アラビアゴムで固定するというものでした。現像後、得られた画像を有する乳剤をガラスに転写した。原則として、同じ技術が 20 ～ 30 年前から使用されていましたが、カメラに装填されたガラスの写真乾板に乳剤のみを即座に塗布していました。

1882年、ロストフの発明者であるイワン・ボルディレフは、当時の一部の科学者やジャーナリストによると、写真撮影に適した一種の「樹脂リボン」を提案しました。 発明者は、その潜在的な成功にもかかわらず、そのような映画の工業生産のためのお金を見つけることができませんでした。 「テープ」は、その製造手順が記載されているため、技術が失われたと見なすことができます。

次の数十年で、映画の選択肢の数は増えただけです。 1885 年、ジョージ イーストマンは紙ベースのゼラチンと銀の乳剤の特許を取得しましたが、そのような写真は後にガラスに転写されました。 1889 年には、透明なセルロイドのベースが紙に取って代わりました。

もちろん、最初の写真フィルムは純粋にオルソクロマチックでした。 - それらは白黒と呼ぶこともできますが、青紫または黄緑の色合いに敏感であったと言う方がより正確です.映画がスペクトルの赤の部分に最適に反応することを「学習」したのは1905年から1907年だけで、条件付きの白黒バージョンでも1905年から1907年だけでしたが、新しい発明は最初は非常に高価でしたであるため、ほとんど使用されませんでした。

その時までにすでに数十年を数えていたその歴史にもかかわらず、フィルムは1920年代になって初めて写真乾板を本当に締め出し始めました. 比較的コンパクトで気軽に持ち運べるカメラが登場したのは、この頃からでした。、そしてそれは記者にとって本当の発見でした。

この時までに、エンジニアは当時のフィルムの主な欠点をすでに解決していました。制御不能にカールするのをやめ、光感度の競争力のある記録に屈することはありませんでした。フィルムははるかに軽く、大量に持ち運ぶことができ、衝撃を恐れず、レコードを変更するのは長く複雑でしたが、ほぼ瞬時に次のフレームに巻き戻すことができました。

ソ連では、写真フィルムの生産は、フィルム生産工場の立ち上げと同時に始まりました。 政権は共産主義を促進するために独自のニュース映画を必要としていたため、彼らはすぐに映画製作を考え、ショストカとペレスラヴリ・ザレスキーの都市での公開を設定しました。

フィルムの多様性により、写真家は最新のデジタル カメラのカスタマイズ機能を超えた画像を試すことができます。 主な品種（白黒フィルムとカラーフィルム）をより詳細に検討してください。

古典的なBWフィルムはモノクロ画像を提供します-必ずしも厳密に白黒である必要はありませんが、たとえば赤のスペクトルで表現できますが、「異質な」色の存在は許可されません.いつもの、 特に白黒の写真を含むフィルムはそう呼ばれます-白黒ですが、残りはすべて単にモノクロと呼ばれます-それらが撮影するスペクトルを示します.

古典的な白黒フィルムは、銀の層、モノクロ - 染料の層で画像をキャプチャします。 今日まで、白黒フィルムは原則としてプロのみであり、アマチュアは長い間使用していません。

カラー セグメント フィルムは、撮影されたオブジェクトのすべての色をキャプチャする能力によって区別されます。その結果、画像は実際とほぼ同じ色に見えます。 世界的に、それらは 3 つの主要なクラスに分けることができます。ちなみに、これらは白黒製品の典型でもあります。

• ネガティブ。 このようなフィルムでは、画像は鏡のように表示されます。明るい場所は暗いオブジェクトのように見え、その逆も同様です。カラーで撮影すると、青が赤に、緑がマゼンタに、青が赤に、そしてその逆に、色も場所によって変わります。撮影時にネガになっているため、写真プリント時に画像が反転します。

最大の写真の自由度を提供するのはこのタイプのフィルムであるため、つまり、明るさの範囲を最適に再現するのはこのタイプのフィルムであるため、このような複雑な手順は引き続き重要です。これは最も需要が高く人気のあるタイプのフィルムで、現像段階で写真を少し編集し、1 枚のネガから複数回プリントすることができます。

• リバーシブルまたはリバーシブル。 これは、いわゆるスライド フィルムです。スライドや OHP フィルムを作成するために使用されます。色再現は、反転を現像することなく、写真材料自体で実行されます。適切な写真を撮れば、写真はさらに良くなりますが、ここでは開発段階での間違いを修正することはできません。失敗したフレームは永遠に失敗したままになります。フレームを撮り直すだけで、そのような写真をコピーすることもできます。

• ポジティブ。 このタイプの写真フィルムは無視できませんが、今日では事実上存在しません。かつてはマイクロフィルムや OHP フィルムの作成に使用されていましたが、現在ではコンピューター プレゼンテーションに完全に取って代わられています。

特定の種類の不可視放射線を何らかの色で透過できる特別な種類のフィルムがあることにも注意してください。 これらには、たとえば、熱放射を黄赤の色調で示し、緑青の熱放射がない赤外線フィルムが含まれます。

今日、写真フィルムにはいくつかの形式があり、さまざまな程度の人気があります。

• ナロー フォーマット、タイプ 135。 フレーム長36mm、高さ24mmの最もポピュラーなフォーマット。このようなフィルムには、より正確に巻き戻すためのサイドパーフォレーションが装備されており、ほとんどの場合、36 フレームのカセットで販売されていますが、より小さなカセットもあります。プロの品種は大きなロールで販売される場合があり、写真家自身がカセット用にカットします。
• タイプ 120 またはロール フィルムとも呼ばれるミディアム フォーマット。 このフィルムにはパーフォレーションがありません。そのサイズは標準 - 幅 56 mm、長さ約 70 cm フレーム数の明確な定義がないため、さまざまなカメラ規格に適しており、高さの写真を撮ることができますそれぞれ 42.5、56、または 70 mm で、数量は異なります。ほとんどの場合、そのようなフィルムで正方形の写真が撮影され、1 ロールあたり 12 枚あります。
• 大判フィルムはシートでのみ販売されており、大判カメラに必要です。 非常にまれに発生します。 1 枚のシートは、最終的なフレームのサイズと同じです。たとえば、9 x 12 または 13 x 18 cm です。

上記の形式のリストは網羅的なものではありません。さまざまな年に、特定のニーズに合わせて、同様の製品の他の規格が作成されました。 特別な規格の中には、タイプ110またはフレームサイズが24 x 32 mmのタイプ135の特別なタイプも思い出すことができます。これは、一部のソビエトカメラに必要でした。 (たとえば、「春」)。いずれの場合も、フィルム サイズから始めるだけでなく (それなしでは方法がありません)、光感度、解像度、粒状性などの追加の特性から始める必要があります。

多くの初心者のアマチュア写真家は、単にブランドの名前でフィルムを選択できると誤解しています。彼らは、有名なブランドは優れた製品を生産することで知られていると言います。一方では、これは真実ですが、他方では、 写真は創造性であり、これ以上の会社はありません。.それはすべて、最終的にどのような結果を得たいかによって異なります。業界で有名な巨人を信頼していたとしても、モデルの選択を間違えるとがっかりする可能性があります.それにもかかわらず、いくつかの著名な代表者を強調することはまだ価値があります.

無条件のトレンドセッターはコダックと見なすことができます。 このアメリカのブランドは、フィルム写真の発展の文脈で前述した同じジョージ・イーストマンによってかつて設立されました。ブランドの歴史はほぼ1世紀半あり、それはすでにそれを物語っています。同社は写真機器の世界で数々のイノベーションを生み出してきた会社であり、同業界の有望な新興企業を買収したいと考えていることでも知られており、そのおかげで膨大な数の特許を保有しています。

Agfaはさらに長い歴史を持つヨーロッパのブランドです主な競合他社よりも、写真やビデオ機器だけに従事していません。ドイツで創業した会社は、すぐに母国を離れました。コダックのように、このブランドは成功を主張して小規模な競合他社を積極的に買収しました。

Tasma はソ連で 3 番目の映画工場でした。、そして今日、完全な生産サイクルがまだ保存されているソビエト後のスペースの領域で唯一のものです。カザンで組織された写真フィルムの生産は、あらゆる好みの写真素材で写真家のニーズを満たすことができます。

すでにご存じのように、このフィルムは、多くのデジタル カメラよりも優れているとは言えませんが、それほど悪くない品質を提供できますが、そのためには適切なカメラを選択する必要があります。古いクラシックタイプのフィルムカメラやインスタント現像のポラロイドのフィルムを選ぶときは、いくつかの基準に注意する必要があります。 これにより、間違いを防ぎ、最高の写真を撮ることができます。

• フォーマット。 上記の最も一般的な形式を確認しました。 「非ネイティブ」形式は、それで動作しないカメラには適合しません。これは、この基準が主要であるためです。間違えると、お金が無駄になります。

• 感度。 写真フィルムは、「数字」とは異なり、照明に適応する方法を知りません。写真の条件下でリリースされたものを撮る必要があります。感度規格は ISO として知られています。晴れた日に撮影する場合、この数値はほぼ 100 に等しいはずです. スタジオでは、照明が被写体に当たるように設定できるので、ISO 50 でも十分です. ISO として増加すると、ディテールが失われ、粒状性が増加します。

• 白黒でもモノクロでもカラーでも。 これはすでに好みの問題です。それはすべて、何を撮影しているか、またその理由によって異なります。古き良き時代の精神を伝える必要がある場合、モノクロームは非常に効果的です。現代の白黒写真は長い間古代と関連付けられてきましたが、色合いのカラフルさの欠如とは対照的に、線の美しさにもっと注意を払うことができます.カラー写真は、イメージを伝える最も現実的な方法として優れています。

• 許可。 デジタル技術の属性と見なされるこの指標は、写真フィルムにも同様にアクセスできます。最高のプロ用フィルムは、1 ミリあたり最大 300 行の解像度で画像を「描きます」。同時に、この品質はフィルムだけに依存するのではなく、少なくともレンズと現像方法が一致している必要があります。アマチュア撮影と初心者の場合、数倍控えめなインジケーターで十分です。

• インデックス。 一部の写真フィルムには、製品の特別な特性を示すラベルが付けられています。たとえば、C または VC アイコンは、このフィルムが強化されたコントラストと優れた彩度を提供することを示します。イメージをよりニュートラルにする必要がある場合は、S および NC マーキングに注意してください。

映画が徐々に忘却に陥り続ける状況では、私たちの多くは、念のために予備で購入します。しかし この資料は非常に気まぐれです-これは、特定の条件下で保管する必要があり、決してそれらから逸脱しないことを意味します。 映画が長生きするために何が必要かを考えてみましょう。

初めに、 映画の場合、適切な容器が必要です-ある種の遮光ケースまたは容器. 通常、フィルムはカセットまたはリールで販売されています。これらは、倉庫または店舗での製品の長期保管用に設計されています。

しかし、フィルムがより長く保管されるため、他の必須条件があります。

• 温度。 そして、撮影、露光、現像、フィルムへの損傷のプロセス - これらはすべて化学プロセスです。ほとんどすべての化学プロセスは、温度が下がると遅くなる傾向があります。フィルムを数か月保管す​​る場合は、冷蔵庫のメイン コンパートメントの標準である摂氏 10 ～ 13 度を超えない温度で保管してください。コダックレベルの巨人は、6か月以上でも保管が可能であることを直接示していますが、カセットを少なくとも-18になる冷凍庫に入れる必要があります。

• 湿度。 乳剤には真菌にとって興味深いゼラチンが含まれているため、これによりフィルムがくっついてカビが生えます。 50 ～ 60% までの湿度は正常と見なされ、工場出荷時のパッケージと最新のダブルジップ ジッパー バッグによって完全に提供されます。同時に、空気が乾燥しすぎないようにしてください。そうしないと、フィルムの弾力性が失われ、崩れ始めます。つまり、シリカゲルも除去します。

• 化学的影響。 フォトエマルジョンは、揮発性化合物、酸、一部のガスを恐れています。一見、家庭の冷蔵庫にはありませんが、近くに薬や家庭用化学薬品があるかどうかを確認することをお勧めします。さらに、冷凍生地は危険な隣人です-カビの原因となる酸と酵母の両方が含まれています.

• 放射線。 ガンマ粒子は必然的にフィルムを台無しにします - それらはどこにでもあり、それらから身を守ることはほとんど不可能です.このため、非常に古いフィルムはまだ歪みが多く、グレインが増加します。ただし、X 線はさらに危険なので、強力なスキャナーでスキャンされるフィルムを空港に持ち込むことはお勧めしません。理論的には、追加の注意を恐れていない場合は、X線では見えない鉛布で作られた特別なバッグを使用してフィルムを運ぶことができます。

フィルムの種類は次のビデオに示されています。