フレスコ画について

ほとんどの人は、フレスコ画を古くて価値のあるもの、しばしば宗教文化に関連するものと関連付けます。しかし、これは部分的にしか当てはまりません。このタイプの絵画は時代遅れにならないため、現代の家にはフレスコ画の場所があります。それは単に変化し、新しい解決策を見つけ、時代の要求に応えます。しかし、フレスコ画の芸術はかなり前に発展しました。

湿った石膏に直接絵の具を塗ることは、フレスコ画（またはアフレスコ画）です。 この古代の技術は、過酷な石膏の建設には適用されません。フレスコ画が壁に現れるようにするには、特別な壁装材を作る必要があります。レヴカスといいます。消石灰に砂を混ぜて作ります。標準的な塗料の代わりに、水で希釈された天然顔料が使用されています。そのため、フレスコ画は魔法のように輝く色合いになり、古代の絵画から判断すると、時間を征服することさえあります。

人類は何百年もの間、フレスコ画を賞賛してきました。古代から、貴族の家の壁を飾るために使用されたこのタイプの絵画が知られています。 フレスコ画はルネッサンス期に最盛期を迎えました。 ラファエロやミケランジェロなどの芸術家は、ルドヴィク ゴンザーガの有名な宮殿の内部でフレスコ画を制作しました。

ロシアでは、フレスコ画は寺院の絵画の要素としてより多く登場しました。スヴィアトゴルスク修道院、フェラポントフ修道院に行くと、フレスコ画の驚くべき例が、実際には元の形で見られます。

モダンなフレスコ画も印象的です。 そして、現在のトレンドは自然、環境への配慮、手作りであるという事実により、ますます多くの人々がインテリアのフレスコ画に目を向けています.それは非常に頑丈に見え、広い領域だけでなく適切です。非常に高品質の写真の壁紙でさえ、壁に本物の絵画の効果を与えることはできません.フレスコ画は、常に高く評価されてきた本物のスタイル、人工の美しさによって際立っており、特に今日はそうです。

伝統的な技術は、ハイテク革新の圧力の下であきらめなかったと言わなければなりません.本質は同じままですが、すべてが昔のように行われると、そのような修理イベントの費用は高額になります。フレスコ画の種類は変化しており、より経済的な類似物が登場しています。 フレスコ画にはさまざまな種類があります。

• 弾性石膏に絵を描く. 伝統技法に極めて近い塗装システムです。ここでは、砂と石灰の混合物の代わりに、既製の組成物のみが使用されます。アーティストは何も混ぜる必要はなく、石膏の湿気と弾力性を長期間保持する既製の組成物を取得します。後者は取り付けグリッドを使用して壁に適用されるため、時間の経過とともに画像が割れることはありません.小さな部屋では、このテクニックを使用するのは合理的ではないかもしれませんが、広いスペースでは優れたオプションです。

• キャンバスに絵を描く。 ご想像のとおり、キャンバスをベースとして、アーティストが下塗りを行い、その上にプロットのある図面を置きます。画像の自然さを最大限に引き出すために、特別な方法で熟成させています。絵の具の筋やフレスコ画のひび割れもブラシで作ります。壊れやすいものの、製品はエレガントになります。それを保護するために、ワックスの最上層が適用されます。このタイプのフレスコ画はエリートと見なされており、高価です。

• 堅い基盤のフレスコ画。 これは、プラスチック製のベースまたはセラミック シートのいずれかです。絵はアクリル絵の具で手描きです。このキャンバスは高価で、重く、絵画のように壁に掛けられます。しかも手作りです。

• 自己接着フレスコ画。 しかし、これはほとんど写真の壁紙です。すべての分類器がこのタイプの装飾をフレスコ画として分類するわけではありません。最小限のことを行う必要があります。内側から保護フィルムで閉じられた粘着シートをベースに接着する必要があります。製品の前面には、川砂を使用した特別な構成があります。このほとんどフレスコ画のレイヤーに、デジタル印刷によって絵が適用されます。

• 不織布ベースのフレスコ画。 それは大量生産品でもあります。つまり、大部分の人がコストにアクセスできるということです。薄い石膏層が芯地に適用され、プリンターで図面が作成され、画像は特別な経年変化を受けます。最終段階で、フレスコ画は水や日光から作品を保護する特別な含浸剤で覆われます。

• 柔軟な石のフレスコ画。 柔軟な石は耐久性のある素材で、画像が印刷されています。これらは、半透明の絵、人工的に熟成された絵、水彩画の技法、または写真のように見える絵のいずれかです。部屋の壁、柱、暖炉、家具のファサードを飾ります。

フレスコ画の文体とデザインの特徴も考慮する価値があります。

• クラシックなスタイルで。 これは最も人気のあるオプションであり、フレスコ画の種類は、伝統的な技法から不織布のフレスコ画までさまざまです。多くの場合、自然のモチーフ、花、教科書のテーマ、シーン (クリスマスなど) が描かれています。

• プロヴァンス風。 南フランスに君臨する繊細で自然な色は、世界中の家庭で人気のテーマとなっています。プロヴァンスのインテリアでは、エレガントなフレスコ画が最高のアクセントになります。サイズは控えめかもしれませんが、いずれにしても画像の自然さと人工的な美しさがスタイルを印象づけます。

• ロフト。 この残忍なスタイルでも、フレスコ画はインテリアの一部になることができ、陰気な技術的イメージである必要はありません。ミニマリズムに限定することができます。ロフトには、破ってはいけない厳格なルールはありません。主なことは、空間が均一に見えることです。

• アールデコ。 このスタイルを構成するすべてのもの：厳密な規則性、幾何学の大胆さ、ハーフトーンの装飾、しかし同時に装飾の多様性と表現力豊かな豪華さ。これはすべてフレスコ画で表現できます。多くのフレスコ画はシックで高価な空間装飾の指標であるため、湿った石膏に水で薄めた顔料で絵を描くことは、アールデコのコンセプトに完全に適合します。また、白黒の厳密な構成でさえ、全体的な外観にシックな追加になります.

• 日本。 このスタイルは、シンプルさとミニマリズム、際立った機能性を称えますが、同時に自然への明白で顕著な近さを表しています。このスタイルの壁は、多くの場合、天然の生地で覆われています。しかし、壁の 1 つは、エレガントで文体的に一貫したフレスコ画によって際立っている場合があります。

フレスコ画はステンドグラスまたはモザイクの形をしており、ネオンライトで照らすことができます。これらは、たとえば、抽象的なスケッチ、フランスの絵のように美しい牧草地、イタリアの海の風景などです。

壁や天井画にフレスコ画を使用すると、空間に支配するムードを強調できます。 インテリアはすぐに独自の特徴を帯び、空間の他の細部は変化に従わなければなりません。

これはおそらくフレスコ画に最も適した部屋です。画像の下には通常、中央の壁があります。 家のメインルームを飾るために、伝統的に風景が選ばれ、部屋がより広く見え、解放感が生まれます。 小さなリビングルームでも、このデザインは適切です。部屋を視覚的に拡大することもあります。リビングルームのクラシックなデザインに慣れている人は、部屋で有名な絵画のプロットを繰り返すことができます.また、自分の肖像画でさえ、フレスコ画の形で壁に貼ることができます。ちなみに、美しいフレスコ画には大きな利点があります。それらは自分自身にすべての注意を払い、空間の小さな欠陥から気をそらします。

通常、フレスコ画は、ダイニングエリアの編成が計画されている場所で行われます。それでも、ほとんどすべてのフレスコ画の基礎は石膏であり、湿度の高い環境や温度変動に反応せざるを得ないことを忘れないでください。したがって、フレスコ画のある壁は、シンクとストーブから離れている必要があります。 画像の選択は論理的です - 果物、花、静物、美しい場所の夏の景色。これらすべてが食事のプロセスを飾り、明るく陽気な気分を作り出します。 イメージがパースペクティブであれば、キッチンも視覚的に増やすことができます。

フレスコ画はベッドの頭上によく見られますが、寝室やリラックス エリアの論理的な装飾デザインのように見えます。ここでも、自然の景観が優先されます。大きな花や雲のイメージも寝室のインテリアによく似合います。 しかし、明るく非常に詳細なフレスコ画は、この部屋では場違いです。神経系をリラックスさせて落ち着かせる場所には表現力が強すぎます。

壁画は壁にうまく配置され、その隣には子供用ベッドがあります。 子供にとって、これは便利な解決策です。なぜなら、眠りにつくと、彼はフレスコ画を見て、想像力を発達させ、落ち着くからです。 ソビエトの子供たちの壁に掛けられたカーペットは、ほぼ同じ役割を果たしました。不快な集塵効果なしに、すべてをより美しくすることができます。

プロットとして、自然の風景やある種のおとぎ話のシーンが優れたオプションです。色は適度に明るくする必要があります。 パレットが子供の神経系を刺激してはいけません。 落ち着いた優しい色合いで、お子さんが長時間集中できるイメージだといいですね。

アパートの廊下や廊下の場合、暗くて狭いスペースを視覚的に変えることができるように、このような画像が選択されます。つまり、明るい色で作られたフレスコ画は間違いなくフィットします。スペースの形状、利用可能な家具などを評価する必要があります。 狭い部屋では、天井のフレスコ画はめったにありませんが、壁では、スペースの優れた「拡張器」として機能します。

アンティークのフレスコ画は、私たちの時代より前に存在した世界、文化の発展、そして科学者や美術評論家の心をいまだに占めている社会を生き生きと思い出させるものです。 クノッソス宮殿の古代ギリシャのフレスコ画は、そのような素晴らしい傑作の一例です。 クノッソスの宮殿は、その奇妙な建築物から迷宮と呼ばれていました。ギリシャの「迷宮」の壁には、主に黒と赤で作られたフレスコ画があります。描かれている人物の顔が細かく描かれていることから、フレスコ画は自然から描かれたものではないかという意見もある。

アジアでフレスコ画がどのように発展したかを見るのは興味深いことです。 さらに、この絵はそれほど前に発見されたものではなく、科学者たちは壁の画像の下に古代のフレスコ画がある可能性があることを示唆しています。そしてこれが確認されました-研究者は、衛星とダンサーに囲まれたさまざまな美しいポーズでシヴァを見ました。

そして、イタリアのパドヴァでは、700 年以上にわたり、チャペル デル アリーナに、ジョットの「キリストの嘆き」の作者によるフレスコ画がありました。 この技法を用いたイタリア人アーティストの作品は、世界で最も有名な絵画と同じくらい価値があります。システィーナ礼拝堂を飾るミケランジェロの最後の審判は、すでに 500 歳を迎えました。そして、バチカンで視聴者に公開されているラファエロの「アテネの学校」の歴史は、実質的に同じ数を数えます。

塗装のすべての段階で、表面は湿ったままでなければなりません。したがって、アーティストは日光やドラフトによる乾燥から保護します。一日の終わりに、フレスコ画は湿った黄麻布で吊るされます。 自分の手でフレスコ画を作りたい人は、特定の段階を経ます。

• 表面処理。 壁を平らにし、滑らかにして完璧な状態にする必要があります。このために、完璧な品質の石膏が使用されます。レベリング後、ふるいにかけたライムミルクで壁を滑らかにします。
• 画像の輪郭を表面に転写。 フレスコ画が使われています。図面のフルサイズのオリジナルは、カーボン紙を介して輪郭を転写され、千枚通しを使用して輪郭に沿って穴が開けられます。
• 着色組成物の調製。 alfreyschikと呼ばれるマスターは、元の色を使用し、特定の顔料を水にこすります。それで、彼は希望の色調の絵の具の色を手に入れます。完成した混合物は、番号が付けられた容器に注がれます。
• 図面のセクションの分割。 主な色は、輪郭で事前に打ち消された領域をペイントするために使用されます。着色は柔らかいブラシで行われます。まず、彼らは大きなセクションを書き始め、次に詳細に移ります。
• 詳細塗装。 各小さな要素は、柔らかいブラシで作られています。要素の実行に中断があってはなりません。これが、フレスコ画が極端である理由であり、何かを修正する機会は事実上ありません。

フレスコ画がインテリアをどのように変えるかの例は雄弁です。

• キッチンの壁のエレガントな絵. そして、これは写真の壁紙ではなく、エレガントな具現化の絵です。画像の遠近法により、キッチンはすぐに視覚的に大きく見えます。

• このような「ベネチアン」フレスコ画により、拡張された部屋は視覚的に形状を変更します。 地中海スタイルがキッチンに登場し、より明るく、より陽気になり、空間に優雅さを加えます.

• 民家のダイニングルームの壁を飾るためのエレガントなオプション。 すべてが控えめですが、とてもスタイリッシュです。

• ベッドルームの壁画は、まったく別の場所にいるような錯覚を引き起こします。、お部屋を明るく上品に演出します。

• 廊下の遠近感のあるフレスコ画 与えられた配色にうまくフィットし、インテリアスタイルをうまく強調します。

• 広々としたモダンな施設の内部には、このような興味深い、非自明な包含物が含まれている場合があります。 – 抽象化には価値があります。

• この絵画を使用して、リビングルームの壁にイタリアンスタイルを設定できます。 インテリアのすべての色が組み合わされ、デザインは繊細で、全体像は非常に説得力があります。

• 寝室のフレスコ画 暗い「落ち着いた」色で作ることができます。

• クラシックな廊下に そのような包含は、ゲストがホストに対して心からの賛辞で寛大になるもう1つの理由になります.

• キッチンが大きく見えます。新鮮な空気と清潔な空間に満ちています。このイメージでは、壁の装飾が重要な役割を果たします。非常に良い色の選択。

フレスコ画を適切に接着する方法については、次のビデオを参照してください。